l****o
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x********e
发帖数: 35261 | 2 bilibili 看了十分钟我就右上角了
【在 l****o 的大作中提到】
: 电影
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l****o
发帖数: 5435 | 3 没有完整的
【在 x********e 的大作中提到】
: bilibili 看了十分钟我就右上角了
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e*9
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l****o
发帖数: 5435 | 5 https://movie.douban.com/review/7808441/
《箭士柳白猿》，改编自徐浩峰自己的小说《柳白猿别传》。他还有一篇《民国刺客柳
白猿》，《道士下山》里也提到了一点柳白猿的事情。书里的柳白猿是一个刺客，白猿
是一个刺杀组织，荆轲刺秦那会儿就存在，两千多年来，这个组织刺杀了不少帝王将相
。满清入关之前曾依仗他们剿灭了不少异己力量，后来努尔哈赤觉得他们太可怕，于是
放火烧山，余党流窜民间，零星作案，一直到清朝末年才彻底断绝。主人公柳白猿，并
非该派系的嫡传，只是段祺瑞身边的一名侍从，因缘际会学会了刺杀技巧，但这门技巧
并没有让他飞黄腾达，而是在乱世之中为军阀利用，落下伤残，辗转流离，最终在一个
女人身边找到了安定，跟随她流落到了香港。小说链接在这儿，两篇一共两万字，很快
就能读完。
民国刺客柳白猿：https://movie.douban.com/subject/7564989/discussion/51484688
/
柳白猿别传：https://movie.douban.com/subject/7564989/discussion/51484558/
到了电影里，柳白猿摇身一变成了比武踢馆的仲裁人，这在英文片名judge archer里也
有体现，只不过我不懂这个仲裁人是怎么出现的，书里没说，徐浩峰另一部讲述民国武
林的电影《师父》里也没提。把刺客这个背景抽离掉，难道是本朝不让拍？不应该啊，
聂隐娘不也是刺客吗？
柳白猿不是刺客了，白猿组织也就不提了，书里的时空坐标也就弱化了，电影变得轻飘
起来。从【刺客柳白猿】变成【箭士柳白猿】，比较失败。
徐浩峰的书，就我读过的几本，《道士下山》最好。你别管电影跟坨屎似的，小说跟它
根本不一回事儿。《柳白猿别传》和《民国刺客柳白猿》居其次。他的书语句简洁，行
文凌厉，多断句、短句，电报式文体，少修饰、抒情，几乎没有心理描写。字里行间充
满了速度感和力量感，跟他拍的电影里的武功差不多一种感觉。
但拍电影跟写书终究两码事儿。他的第一部电影，《倭寇的踪迹》，就感觉是在写书，
内行看看还行，不懂功夫的就看得哈欠连天，脾气差点还会骂娘。第三部，《师父》（
2015年上映），就比较电影化了，故事丰润，人物立体，经过《一代宗师》剧本的磨炼
以后，徐浩峰的台词也诗意了起来，虽然角色们照样不爱说话，但言有尽而意无穷，有
了一定的回味余地。这部《箭士柳白猿》（2012年拍好，2016年上映），是徐浩峰的第
二部电影，因为《师父》赚钱了，制作公司才愿意发行。看得出他在努力讲一个完整的
故事，但主线依然不明朗，人物的转变缺乏足够的说服力，这一点在书里可以让读者自
行联想，电影里就要有一定量的铺垫了，但他没有，比如最后女主角跟于承惠老爷子走
了，就很突然，跟神经病似的。
若说电影有什么比书强的，那便是：
1、武功。
书里没有武功，只有刺杀技巧，太抽象，电光石火间的事儿，刺杀嘛，越快越直接越好
，不可能那么花哨。
电影里射箭变成了一门武功，有了细节可以展示，观赏性便强了起来。
2、女人。
徐浩峰说自己是女权主义者，这在他的小说里看得出来，女人普遍坚强、温柔，能干成
男人所不能的事情。电影《柳白猿》里也有展示，不过没有《师父》把宋佳塑造得那么
好，角色形象上不如原著小说。但和《师父》一样，这个电影把女人也拍得很美，李呈
媛现实中相貌一般，但在徐浩峰的镜头里别有风韵，世道不堪，她一个弱女子仍有自己
的主见和选择。比起那种楚楚可怜的女人，这样的女人我更喜欢。
女人是视觉系动物，得用画面展示才更有感觉，光告诉你“巧笑倩兮美目盼兮”八个字
，不如电影里给你五秒钟的画面。这一点是电影先天的优势，而徐浩峰找个两个女人都
不差，刚中带柔，和角色挺配。
3、氛围。
看得出这部电影成本很低，场景很少，而且都不怎么需要搭建，野外、干草垛、破房子
，扛个摄影机过去就能拍了。但是徐浩峰能在这些场景里拍出韵味来，这一点我很佩服
他，比如于承惠和徒弟在断壁残垣间交手，风过无痕，而高下已分，很有古龙小说的味
道。
宋洋被挑断手筋，书里发生在上海，扔到了黄浦江里，电影里直接扔到了一条野河里，
简陋了许多，但是高山大河随波漂流，显得宋洋更无依无靠，我觉得不比书里差。
简单概括我对这部电影的观感，我愿意称它为一部像极了字典的小说，凝练简洁，内容
很多，一板一眼，略显枯燥。抛开票房的顾虑，影片本身的质量的确也只能说属于中上
水准。和《师父》对观赏性和实验性的良好平衡相比，本片还是略偏实验性了。
但就算这样，我也觉得它比绝大多数的土产电影要好，因为徐浩峰在追求一种属于自己
的表达方式，他在努力构建自己的逻辑，这套逻辑承接自祖辈，他们对规矩有着虔诚的
信仰，等于是规矩的信徒，所以从某种意义上来说，他们混的不是武林，而是宗教。
在这个宗教里，他们头面干净，眼神锐利，言行利索，重信然诺，而这些东西，过了那
个年代就没了。于承惠在和徒弟交手的时候叱骂他“老祖宗的东西，看明白了吗”，骂
的就是丢失这些传统和尊严的一辈人。
我在写《师父》的时候也间接提到了这一点，那时候我管它叫【风骨】。
总而言之，如果你不喜欢《师父》，看了上面链接所给的小说文本你也没感觉，那么你
就不要去看《柳白猿》了。 |
l****o
发帖数: 5435 | |
a*****y
发帖数: 791 | 7 zxfuli.com
【在 l****o 的大作中提到】
: 电影
|
D***3
发帖数: 12712 | 8 还是喜欢徐克式的武侠片
国内有些武侠片跟韩国，日本的差不多
真看不习惯............. |
e**a
发帖数: 2169 | 9 书里的柳白猿是一个刺客，白猿是一个刺杀组织，荆轲刺秦那会儿就存在，两千多年来
，这个组织刺杀了不少帝王将相。
这个设定让我想起了育碧大作《刺客信条》。 |
l****o
发帖数: 5435 | 10 “结尾，两个决斗的人都是失败者，一个人在建功立业上失败了，一个在内心情感上失
败了，两个武功高强的人在枪炮面前，都被时代抛弃，注定落寞。他们的决斗是为自尊
而对决，是对传统的挽歌。若要解决对传统的破坏，则应该做到一切从有敬意开始，现
在很多传统文化的项目很多，但实际上于事无补，变成了面子工程，实际上就是缺乏敬
意。”导演这番话不仅仅是向“逝去的武林”致敬，而更多地传达了对当下中国传统文
化的忧思。 “这世界上满是投机取巧，但惟有习武无法投机”，这句台词借武林中人
之口，同时道出作者鲜明的电影观，注定会让电影界浮躁的陆川之流无地自容。
导演一直在表明，这是一部在讲中国人内省的影片。柳白猿面对被强暴的姐姐，一直在
挣扎，在叩问，在思索。困惑无比，却没有实际解决的办法，只好把箭射向湍急的河流
。“这就如同现代社会对中国传统的诋毁，这一百年来我们都在做自拆城墙的文化批判
，认为信奉外国文化才是好的。这个姐姐就是一个传统的象征。”电影中民国的光怪陆
离不过是今日的反射映照，这首挽歌不仅仅是向逝去的武林致敬，还关乎我们业已遗忘
的那个时代。然而今日今时，又有多少人能真正谛听其中的旋律？
https://movie.douban.com/review/5690072/
《姐姐》－－－－张楚 |
l****o
发帖数: 5435 | 11 卧槽，我发现好电影不看影评我自己都看不懂了。
版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。
作者：真味君（来自豆瓣）
来源：https://movie.douban.com/review/5730316/
乱世无公道，坚持公道是要付出代价的，但比坚持公道更难的是，你要有一颗超然而外
的心。这是我对影片的理解，也是我对导演本人的理解，更是对导演坚持自己独特的艺
术风格，另辟蹊径徜徉于中国影坛乱世的一种肯定。
最近《泰囧》很火，更火的是它那超过11亿的票房记录，更有人叫嚣超越
《阿凡达》指日可待。我不否定《泰囧》作为一部商业电影是成功的，但究其艺术成就
而言，并没有说超过《人在囧途》多少，换而言之，它也只不过是一部打打闹闹的都市
喜剧而言，但它最大的特点我觉的是导演显露出来的诚意，就像《疯狂的石头》一样，
当一个导演还没有被巨额的投资，票房所束缚的时候，他是极有可能拿出诚意之作的。
说那么多，因为我想说的是《箭士柳白猿》，它依然是徐浩峰导演的一部
诚意之作。如果你看过电影之后，觉得不屑，那不奇怪。因为从商业电影的叙事角度而
言，这部片子相比第一部《倭寇的踪迹》而言，叙事能力并没有直线的提高，甚至还有
一些滑坡。我不确定导演是讲故事的能力有限，还是刻意这么做的，还或许是主题太过
深刻，要把故事讲好又主题突出对导演而言现在显的还很困难，更或许是导演改编自己
的原作比较爱惜，为了把内容都装进去而导致叙事的不够流畅？诸多元素都有可能造成
这种现状，但我不能去一一猜测，只能根据导演的前两部电影说，导演的叙事功力还有
待提高，但让人欢喜的是，影片讲述的主题依然是有价值的，对于现在的中国电影而言
，那是有比10亿票房更让人欣慰的价值的。
柳白猿是百年来武馆间主持公道的仲裁人，要主持公道就会得罪人，因为
武林从来不是一个轻易会讲公道的地方，胜者王侯败者贼，冤冤相报何时了才是真正的
武林法则。你要主持公道，就要有高人一等武艺，才能让大家畏惧，从而信服。但这种
以武力建立起来的信服毕竟是暂时的，花无百日红，当年岁已高，武力不济的时候，柳
白猿的命运注定是悲惨的。所以，百年来，柳白猿只是个名号，要代代相传的。
柳白猿的新一代传人，是个悲惨的人，目睹姐姐被地主恶霸强暴之后，精
神备受打击，只好在庙里买个替身，自己翻墙跳入人世重新做人。可惜的是，这次他的
遭遇了更加悲惨的人生。由于偶然间救了上一代的柳白猿，不仅习得了高强的武艺，还
成为了新一代的武林仲裁人。如果按照传统武侠片的套路，那接下来的情节肯定是，主
人公下山找到仇家，一刀劈死他还得灭人家九族外加看门的狗。可惜为了维护柳白猿的
名号，影片的主人公不得不继续去做武林仲裁人的事情。
但其实在他的内心，一直是有强烈的复仇意愿的。由于这种复仇的意愿与
柳白猿名号所代表的，不偏不倚的武林公道产生强烈的冲突，束缚了他报私仇的愿望，
才使得这一代的柳白猿产生了强烈的内心矛盾以至于出现了外在的人格分裂。柳白猿的
名号促使他做事永远以武林公道为根本，不能产生任何的私欲，所以导演特别安排了一
段主人公出庙找名字的情节。从此，柳白猿这个名号就成为了他背负的宿命，是不可抗
拒的。当军阀的女下属（那个外国女人）刻意救了他之后，要求柳白猿帮他杀一个敌对
的军阀来报恩时候，开始他并不愿意，但柳白猿的名号要求他做人不能欠私情，所以柳
白猿只好以武林公道来帮助她做这件事。
但维持公道并不能完全压抑人性，柳白猿的内心终于开始向着私欲的一面
扩张。由于没有成功暗杀那个对方的军阀，女特务和柳白猿在一家旅馆又见面了，因为
只定了一间房一张床，女特务暗示合体，高风亮节的武林仲裁人自然不会答应这么龌龊
的事情。但他内心不想么？真的不想么？面对这么大的诱惑，柳白猿进行了强烈的内心
挣扎，甚至不惜和女特务打了一架，最后无奈还是答应再帮女特务一次。临走时，女特
务问到，你这次是为了我，那上一次是又为了什么呢？一句话，点出了柳白猿本人和柳
白猿名号之间的巨大冲突，所谓的公道和私欲，哪个才真是？
这种对立让柳白猿内心无比挣扎，为了维持武林公道卧底水果店，却早就
被人看穿，更纠结于两个女人之间，不清不楚，自以为能主持公道，却始终被强权玩弄
。很快，柳白猿开始在这种纠结的状态下，陷入癫狂，在主持一宗武林纠葛时，连一开
始展示自己“无比公道”和武艺超群的四只箭都不敢了射了，竟然以双拳来暴力解决武
林争端。可见真正要做侠之大者，维护正义，对于个人而言，是极其残酷的命运。这一
点真的很像美国的英雄电影，拥有强大力量的英雄们，并不是自由的，他们要对自己的
力量负担更多的责任，即所谓的力量越大，责任也越大。
值得欢喜的是，主人公最终也悟到了这点，知道了所谓武力真正的价值，
也就是侠之大义。真正的强者，不是一定要将对方置于死地，而是有能力这么做却给予
对方宽容。当柳白猿面对强暴自己姐姐的恶霸，手出三箭，即给予对方严惩，又没有夺
人性命。表现出他的内心已经不再纠结，真正的领会了公道的含义。
人活的都很累，不仅主人公这样，分别保护两个军阀的师徒两人也是这样
，一个空有高强本领却无法辅佐明主，一个辅佐强权，却渴望武功超越师傅。可惜人心
不足蛇吞象，两人的一场对决，师傅的武功虽然胜了徒弟，却无法掩饰武功早已走下了
历史的舞台的现状，最后自己保护的军阀轻易的被派来的士兵枪杀了。两人最可悲的都
是，以为自己已经了解了武艺的奥秘，却完全忘记了武艺所负有的侠义精神，最终智能
落的个悲惨下场。
当冷兵器的时代结束之后，武术开始退出闪亮的历史舞台，也很大程度上
带走和中国人的侠义精神。我们开始热衷看武侠电影，开始幻想自己是大侠，仗剑走天
涯，可谁又曾想过，做大侠是有责任的，是不自由的，是可能会像片中的主人公一样精
神崩溃的。我们崇尚中庸，却做事极端，我们渴望事半功倍，却常常一事无成，如果我
们不能领会自我文化的精髓，做事只能图表面，那我们的内心之道，还有很长的路要走。
个人公众号：爆裂电影 blmovie |
l****o
发帖数: 5435 | 12 去年，我写文安利过徐浩峰的《师父》，还起了一个标题党的名字——《可能是近十年
最牛逼的武侠片》。但是后来仔细想想，真心算不上标题党，最近十年里敢说比《师父
》优秀的武侠片真没几个，在我心里面，也就一部《一代宗师》而已，但是那片子的编
剧，依旧是徐浩峰，我感觉这是相当牛逼的！
私认为，当今华语电影圈里，借用一句网络流行语，徐老师是可以这样说的，说到拍武
侠电影，我不是针对谁，在座的各位都是……
这话听起来很装逼，但是武侠片这个已经式微的类型片，近些年确实没有多少拿得出手
的作品，很多人都已经渐渐忘了这个曾经辉煌的类型片。
武侠片，在世界范围内，也是华语电影圈独有的类型片，相当长一段时间里，都是非常
重要的类型，从邵氏时期的胡金铨、张彻，到嘉禾的李小龙、成龙，再到徐克的“黄飞
鸿”系列，武侠片一直在突破，一直在完善，经历了一个黄金时代。
可惜，像西部片一样，武侠片也有式微的一天。
徐浩峰说过，任何类型片都是有恐惧的，武侠片的恐惧就是科技。但是，当袁和平《黑
客帝国》那种舞蹈式的特效动作用到烂的时候，观众就开始了审美疲劳。更要命的是，
伴随特效的是，这个类型片失去了自己的恐惧，当甄子丹可以在一战战场上PK枪炮的时
候，这个类型片，基本上强弩之末了。
但是，徐浩峰让我重新认识了武侠片。
说这么多，其实只是想安利一下徐老师新上映的电影——《箭士柳白猿》，说是新上映
，其实只是旧作，12年已经完成，除了电影节，并没有公映过。那时候，帝都有过小规
模放映，但是当时并不了解徐浩峰，所以错过了。后来，相继读了徐老师的小说，看了
他的两部电影，是真心跪服。所以，对于这部旧作，一直相当期待，当上映的时候，我
去影院连续刷了两次，弥补当年错过的遗憾。
所以，我想借着这部新片旧作，聊聊徐老师是如何重新让我认识了武侠片的。
1） 写意：武以载道
武侠片，主要有两个支脉，一个是胡金铨，一个是张彻，胡金铨的武侠注重写意，充满
禅意与诗意，张彻的武侠硬桥硬马，充满阳刚之美。徐浩峰的武侠片，更多的是继承胡
金铨写意武侠传统。
胡金铨的电影，有京剧动作的节奏和韵味，故事大多追求禅意，构图讲究，像北宋的山
水画，将冷兵器打斗动作置于诗情画意，渗透着中国传统美学的诗意。
前两天，天英在公社群里分享一截图，说福特如果也研究佛学，他也能拍出胡金铨。我
感觉说这话的人，肯定没好好看过胡金铨，胡金铨的东西岂止佛学这么简单，就胡金铨
北宋山水画一样的写意构图，西方人就很难拍出，不是孰优孰劣的问题，是东西方文化
的问题。
徐浩峰也是文化人，《箭士柳白猿》里的很多场景和构图，很大程度上也是继承了胡金
铨的写意传统。驱车登古、长日落日、青砖古瓦的村落、遒劲苍凉的山脉，俨然马致远
笔下的苍凉诗意，如诗般的意境，配上徐浩峰考究的武家打斗，虚与实、文与武、禅与
意结合，可谓浑然天成。
现在的华语电影圈，敢这样拍武侠片的，香港有个王家卫，台湾有个侯孝贤，剩下的也
只有徐浩峰一个了。
2） 动作：大道至简
上面说过，张彻是武侠片另一个分支，而且是主流分支，他的功夫片硬桥硬马，狄龙、
陈观泰、傅声大多赤裸上衣，展现一种阳刚之美。在张彻的黄金时代，他的御用动作指
导刘家良，发明了吊威亚这个重要的技术，后来很多武侠片都采用了这个技术，而且这
个技术越发展越成熟，像公式一样。
徐浩峰的一个最大特点，就是摆脱了这个公式。他在采访中说到了一个保龄球的例子，
刚开始入门，有一个公式一样的方法，能够每次都接近满分，但是会很快失去趣味，只
有找到属于自己的方式，才能真正找到乐趣。
他的武侠片，就像打保龄球，他用自己的方式，带给观众享受。
相比大多武侠片，他更多采用减法，他放弃了大多武侠片的传统，他不再采用吊威亚的
方式，不再采用那种模式化的快速剪辑，而是追求功夫的真实，追求动作的简洁，他用
长镜头展示整个打斗的真实过程，将演员的打斗动作发挥到极致。
《箭士柳白猿》中，于承惠老爷子有一段很精彩的动作戏——划拉巴子，记得影院中观
看，旁边还有妹子发笑，这不是小孩子的游戏嘛，然后发展下去，又不自觉感叹老爷子
好牛逼啊。现在想想，划拉巴子的动作戏，看起来简单，却虚实相生、刚柔并济、暗藏
玄机，确实拍得相当牛逼，虽然动作简洁了，但是带给观众的震撼并没有丝毫削弱。
同时，徐浩峰也不时在动作戏中加入自己的冷幽默和恶趣味。于承惠饰演的功夫高手匡
一民，上面已经描述了他的牛逼，但是也会有马失前蹄的时候，比如水果店门前，一副
高高在上、仙风道骨的高手形象，徐浩峰让他突然崴了脚，立马变得风趣多了；比如《
倭寇的踪迹》，吉普赛女郎在江边船上，动作都是简单的一下，却击退四大门高手，不
仅拍得有趣，还有很好的嘲讽意味。
这就是徐浩峰在动作戏上的牛逼之处：拍得更加精彩，却是完全不同的方式，同时在动
作之中，树立人物形象，传达自己价值观，这是徐浩峰用自己的方式玩出来的“保龄球
”，所谓“大道至简”，不过如此。
3） 文化：礼崩乐坏
胡金铨是文化人，徐浩峰也是，所以，他不会单纯视觉上的奇观，他会不自觉地将他的
文化、思考与忧虑加入其中。《师父》的关注是已经不存在的祠堂文化，以及已经消失
的规矩；《箭士柳白猿》关注的是另一个消逝的文化传统——“士”，就是片名中的“
士”，为什么叫“箭士”，而不是小说中的“刺客”，私认为是原因的。
中国国代很多文人，都渴望着能得遇明主，建功立业，赢得生前身后名，所以大多人很
推崇关云长千里走单骑，赞叹赵子龙为主七进七出，他们取得的东西，是很多士人所追
求的。片子，于承惠老爷子饰演的角色，就是这样一个“士”，毕其一生只为辅佐明主
成就霸业，不过他只是那么多失败的士人其中一个，民国乱世，哪有明主？
无论是士人，还是知识分子，都有自己的原则与坚持，也可以叫规矩，只有有规矩，无
论穷富，才会有贵族模样，贵族是骨子里的风骨，是金钱无法带来的，这是徐浩峰所看
重的。当原则、坚持或者说规矩被破坏的时候，就是徐老师说的礼崩乐坏了。
无论是《师父》，还是《箭士柳白猿》，以匡一民、郑山傲为代表的一代，最后面对的
都是弟子们对于规矩的破坏，功夫上都赢得了徒弟，但是最后都是不可避免的失败悲剧
。影片的最后，柳白猿和匡一民都是失败者，一个内心感情失败了，一个建功立业失败
了，虽然武功高强，在枪炮面前，也只是时代的抛弃者，徒留落寞与无奈，他们最后的
决斗，是为自尊而战，是对逝去的时代的挽歌。
这就是徐浩峰武侠片的恐惧——礼崩乐坏与科技恐惧，这是徐浩峰与其他武侠片的最大
区别，也是其他武侠片的最大软肋，徐浩峰的努力，是对这个类型片的完善，也是挽救。
上面三点就是我认为徐浩峰牛逼的地方！
但是牛逼并不代表成功，在这个唯票房论的电影圈，徐浩峰更像是柳白猿一样的失败者
，影片上映十天，票房也只是319万，很多电影一个晚上票房的零头而已。
或许是因为排片，或者其他，这部片子的“惨淡”是注定的，我不想深究个中原由，我
只是想把电影分享给各位，让更多的人了解，因为它真的挺不错！如果你看了能够喜欢
，那么，我的目的就达到了！
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h****n
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