|
|---|
|
|
|
|
|
|
c*****3
发帖数: 43 | 1 “人间精品大张伟，厉害厉害大厉害，迷妹谢顶追。他现在要唱《爱如潮水》，不可能
情歌他不会。包你听完这一回，高帅白富美。”
在7月31日的《盖世音雄》里，大张伟用他招牌式的笑看无常，演绎了这首爱情经典。
以EDM（Electronic Dance Music，即电子舞曲）为主题，《盖世音雄》这一舞台于大
张伟来说再适合不过了。
这本是国民新晋娱乐天王大老师又一场豪华秀，怎料著名音乐博主梁欢冷不防砸场，指
出其Remix部分的编曲，和近年来DJ鬼才Zedd的作品《Candyman》几乎一模一样，于是
惊堂木一拍，给大张伟按下了“抄袭”的帽子。
对于任何一个创作歌手来说，“抄袭”是最敏感的红线。尤其是对于大张伟个人，曾因
为音乐转型期间《嘻唰唰》所卷入的“抄袭”风波而陷入低潮，对此就更为敏感了。何
况近年因世事洞明、在新媒体和综艺圈均如鱼得水的大老师，在大众心目中已建立起绝
对意义的人生赢家的形象，当“大张伟再度涉嫌抄袭”的新闻爆出，似乎正中了围观者
好事者的下怀。于是，再加上些许的话术，给炽热的牛扒撒下一点离间的盐，这便是这
几天互联网上最闹腾的大新闻。
而我的观点是：大张伟的《爱如潮水》Remix版，并不构成抄袭。
在流行音乐的体系里，何谓抄袭？剽窃歌词，剽窃旋律，传统所说的“八小节雷同”。
但这里所说的旋律，特指人声演唱部分的音高、节奏、和声的组合。在著作权法里，词
曲创作者被赋予了该作品的修改权、保护作品完整权、表演权、复制权等。这些均保证
其原创作品不受到不怀好意的人的窃取。
可是，大张伟所被指控的“编曲抄袭”，却不在著作权所框定的范围内。
当我们获得了词曲著作权人的合法授权后，对词曲作品进行编曲、录音、配唱、后期制
作等工作，最终有了大家所听到的录音作品（Record），该录音作品同样享受著作权的
保护。任何非法的下载（MP3），或是传播（在超市广播播放你买回来的CD），都侵犯
了该录音作品的著作权。当然，你也绝不能在没有得到授权的情况下，把某首作品中的
某个部分当做采样（Sample）放到自己的歌里，这是100%的侵权行为。可是，如果我觉
得这首歌很不错，我能否参考其编曲，自己动手，照着这个感觉来编，结果导致听起来
和参考示例“一模一样”？
答案是：可以。
在此之前，在另一场关于“抄袭”的讨论中，乐评人邓柯就明确指出：著作权不保护编
曲，因为这会阻碍创作。
这听起来非常反人类，可仔细一想，确实如此。在流行音乐体系里，词和曲是作品的核
心，其他的一切都是为其服务的，包括编曲。承担“服务性”角色的编曲，第一要素考
虑的不是创新，而是如何能够最恰当地表现词曲的魅力，即编曲人更像是一个工匠型的
角色。在日常的工作当中，工匠总结出了许多好用的方法：动次打次的鼓是最容易调动
起情绪的；T1213121的民谣吉他和弦分解是最稳妥的；钢琴的柱式和弦是最适合弹唱的
（如约翰·列侬的《Imagine》）；用“失真吉他”这种听起来很“肮脏”的音色其实
是最适合在歌曲间奏或尾奏部分引领歌曲进行的。如果用对待词曲的方式严格限定编曲
，那估计所有编曲人、吉他手、鼓手、键盘手全部该行不干去了。
如果“编曲禁止抄袭”的话，会发生些什么？
许巍你这个骗子，《蓝莲花》的木吉他扫弦编曲明明抄袭五月天《温柔》！
陈绮贞你这个骗子，《躺在你的衣柜》前奏吉他音色和双音和声进程明明抄袭ColdPlay
的《Yellow》！
MC Hotdog你这个骗子！《我爱台妹》前奏完全抄袭老鹰乐队Glenn Frey的《The One
You Love》！
啊刚忘了！五月天也是骗子！《雌雄同体》的前奏和Beatles的《Hey Bulldog》一模一
样！
你看，天底下的音乐人都可以改行了。
但，现行的著作权方案也的确存在问题。
在过去，编曲只是一个辅助性角色，甚至可粗暴被归为“伴奏乐队”，因此并未受到足
够的尊重和保护。如粤语不朽金曲、陈百强的《一生何求》，其编曲人一栏上写的是苏
德华。但实际上，这首歌是翻唱自王杰的《惦记着一些》，而王杰国语版的编曲，为台
湾传奇音乐人陈志远先生。上世纪70年代便投身民歌运动的陈志远，其不乏《再回首》
、《天天想你》等历久弥新之作，它的作品中也带有传统的台湾民歌时代的色彩，由他
编曲的《惦记着一些》被陈百强翻唱成粤语时，编曲部分几乎丝毫不改，可这并非是用
王杰国语版伴奏重录，而是由香港吉他大师苏德华重弹一遍，而苏德华的名字也被光明
正大地写到了《一生何求》里。如果按照“编曲抄袭论”的话，苏德华是绝对意义上的
欺世盗名之徒。可这对陈志远确实也不公平。也可再举年轻世代歌迷更为熟悉的方大同
，其在翻唱专辑《Timeless》中选取了Eric Clapton的世界名曲《Wonderful Tonight
》，其在获得词曲版权的录制权后，几乎是按照原版重新演奏——什么，方大同你竟然
抄编曲？方大同表示我冤枉啊，我也想获得这个编曲的版权啊，但是……好像这个编曲
并没有所谓版权啊？
我所理解的流行，即潮水流动的方向。好比EDM近年掀起的世界性范围大潮，乃至催生
出《盖世音雄》这样的节目。也如同“打雷姐”横空出世后，整个加州几乎都在模仿她
专辑中使用的那些迷幻而复古的音色。再好比“陷阱说唱”Trap占据了美国排行榜的半
壁江山，而808鼓机则成了标配。流行音乐就是这个样子，当市场上出现了一个爆款时
，大家都会去对其音色、架构、和声、旋律进行事无巨细的研究，并自觉地往潮流的方
向靠拢。这也是为什么流行音乐史上会出现“不列颠入侵/利物浦之声”、“朋克运动
”、“新浪潮”、“英伦摇滚”等不同阶段的风格体现，而在某一时间段里，其音乐听
起来还真的“蛮像的”。
随着时代的发展，音乐的进化，传统的版权法规遭固然受到了极大的挑战。在很多的作
品当中，已没有了人声演唱，如后摇滚（器乐摇滚）、电子乐，而我们依然会在版权登
记表上面填上“作曲”一栏，而把“作词”空着。而出版署的备注上会写着“纯音乐”
。在很多演唱作品里也多了许多留白处，待编曲人、制作人去发挥。过往只有词曲才是
地球中心，可在如今很多作品里，吉他的前奏或连复段（Riff）或许就是这首歌最重要
的标志，这首歌的电子乐Loop是其最具代表性的部分。可是，我们迄今依然没有办法找
到一个高性价比的方法，既不会让创作者如芒在背，又避免音乐家的心血结晶被随意盗
取。因此，迄今编曲仍不受到著作权的保护，而在当下席卷全球的EDM大潮里，DJ、电
子音乐制作人是这股浪潮的领航者，他们的创作成果却也应被尊重。所以，我自然可以
理解本次事件的“受害者”Zedd在推特上表示了愤慨（哪怕我们并不排除不了解来龙去
脉的Zedd，在收到了一些只言片语的引导，得出这样的结论）。
再者，关于Remix的定义，作为一种对原作品的二次创作，其本身就借鉴、引用及再创
造的界限划分就非常模糊。何况不少的Remix会出现通过别的作品的乱入、以此赋予这
个作品新的含义。如在这一次的《爱如潮水》里，大张伟除了参考Zedd，还有《你是风
儿我是沙》与《Baby》的火力加盟。大张伟费这儿大的劲，不过是想把传统认知里深沉
的爱情，放至一种带有类B站金坷垃鬼畜风的场景，以此勾兑出典型的大张伟脱力系画
风，从这个角度上来说，大张伟的Remix是合理且恰当的。
实际上，对于EDM这一新鲜玩意，大众对其依然知之甚少——除非你认为凤凰传奇定义
了中国的EDM。大张伟从青少年朋克团里长大，带着“音乐裁缝”的自谦与自嘲，不断
去钻研国外各种当红舞曲，并最终自学成才。几乎所有人都听出大张伟《倍儿爽》对鸟
叔《江南Style》的模仿，也有不少人认为大张伟《倍儿爽》是赤裸裸的“抄袭”，这
不妨碍大张伟和鸟叔在电视节目上的坦然相处，因为鸟叔也是从美国流行音乐文化里汲
取养分。本身，模仿和借鉴就是音乐人自我提高的必修课，张亚东早年多取材于Blur乐
队，谢天笑把自己视作中国的Nirvana，李荣浩和方大同乃至梁博都在以John Mayer作
为参考对象，红极一时的达达乐队的歌里到处皆是Coldplay的影子。可从客观事实上来
看，这些拿来主义确实让华语乐坛的品质感得到提升。如大张伟在微博中所说，要把编
曲做得像Zedd那样子真不是一件容易的事，尤其在缺乏EDM土壤的中国。这也让我想起
了方大同在面对媒体发问“你为什么要把《Wonderful Night》弄得跟原版一模一样”
时，他很苦恼地说了一句：
其实啊，要把它弄得一模一样，真的好难啊！ |
|
|
|
|
|
|
