由买买提看人间百态

boards

本页内容为未名空间相应帖子的节选和存档,一周内的贴子最多显示50字,超过一周显示500字 访问原贴
ChineseClassics版 - 漫话诗词欣赏与“格律之误”
相关主题
谢版主兼一些想法《诗词格律概要》摘要 (1)
有没有诗词入门的资源啊七律:冬末滑雪
想学学中国古典诗词的格律诗5Re: 好了,大家开吃吧
瘦舟:镣铐加捆绑的舞蹈一首不错的七律
文人情趣 自家的癖性略評高考古文之不足
写给爱诗的人--什么是诗?不爽,作诗一首
我们在cc成立一个小诗社吧?懂诗词的多,就贴这个吧,短
三本格律音韵书[转载] 打油诗万岁!
相关话题的讨论汇总
话题: 诗词话题: 文化话题: 大意话题: 格律话题: 表达
进入ChineseClassics版参与讨论
1 (共1页)
c*********2
发帖数: 3402
1
http://my.cnd.org/modules/wfsection/article.php?articleid=31315
阿W
什么样的文字可算作诗,怎样的诗才称得上好,许多人都说不清楚。我也说不清楚——
估计在他人看来,但自我觉得,勉强可以自圆其说。然而,一首诗是否符合某一体格,
却是一个知识性的问题,中学生查阅相关资料也能判定。在汉语文化体系中,诗词体格
的重要性被过份强调。尤其是格律诗,有人以为是诗中之王,也有人说是诗文化皇冠上
的明珠。汉语文化过份强调诗词的体格,导致诗词欣赏重视形式不重视内容,本末倒置
,我称之为“格律之误”。
先谈谈本人的诗词审美主张。我以为好的诗词应该具备:1. 立意要有文化内涵;2. 词
句要清晰易懂;3. 表达要精炼、有特色、有力度、有想象空间;4. 结构要和谐匀称;
5. 押韵;6. 平仄;7. 对仗。我还有另一个说法,诗词是简洁优美的文字,尽管表达
精炼简洁,但却具有四种美感:1. 韵美,读起来像唱歌一样,流畅、自然、声韵和谐
;2. 辞美,像串珠缀玉一样,所谓字字珠玑;3. 画美,给人想象的空间,像一组抽象
画;4. 意美,给人哲理的启迪或者情感的共鸣。我也试图用一句话概括诗词的奥义:
用最简短的文字说最深刻的道理,力图达到最佳效果。本文不打算引经据典,仅谈个人
的感性认识,动不动听,全在缘分。
所谓“立意要有文化内涵”,就是说诗词尽管简短,但也是文章,要像其他文章一样有
主旨大意。这个说法与诗词审美的唯美派是针锋相对的。有些人主张诗词可以是唯美的
,不一定需要有文化内涵,诗词本身就是文化,就是文字表达的美(美学)。我不同意
一首诗词的主旨大意可以是纯粹抽象的美,但也不想辩驳,只谈自己的主张和看法。我
认为,诗词不应该是纯文字艺术,它与在纯文字游戏过程中构造谜底和谜面的活动不同
,与中小学生的填字作业不同,也与民间工艺的剪纸艺术不同。其不同的关键在于,它
具有鲜明的文化内涵。当然,该主张并不否定诗词可以描绘自然的美感。但无论是山水
景观还是花草鱼虫,描述自然的美,应该是人文化了的自然的美。反例就是,不能吟咏
泰山而看不出泰山的特色元素,光是堆砌抽象的描绘风景的词汇。仅仅堆砌写景的词汇
,即使串珠缀玉,也会句不成章。我曾见过某网友为一盆鲜花的照片作诗。我很赞叹该
网友的想象力丰富,花瓣、花蕊、绿叶和花枝都有精妙的比喻和联想,句句都称得上鲜
花着景、烈火喷油。我也很惋惜该网友的想象力很贫乏,他的辞藻再美、修饰再多,也
不如照片已经摆在那里那么简明直观。因为他没有任何超出所见的“诗意”联想,仅仅
是描述所见而已。
诗词是简短的文学形式,读者与作者之间有一个基本默契就是,诗词需要用想象力来解
读。尽管有这样的默契,但还是要求词句要越清晰易懂越好。诗词要用想象力来解读,
这给了作者遣词造句更大的选择空间,也给了文字发挥超常表达力的可能。但是,这个
默契不能成为词句表达不清晰的借口。词句在表现主旨大意时是通过构造一系列形象(
画面)加上想象力来完成的。那些画面应该是清晰的,启迪想象力的关键词以及画面的
组合应该尽可能自然地把读者导向主旨大意。比如柳宗元的《江雪》:千山鸟飞绝,万
径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。这里的千山、万径、飞鸟、人踪、绝、灭、孤舟
、蓑笠翁、独钓、寒江、雪,都是常用词,诗中也是用它们的通常意涵,因此绝对清晰
。这些画面组合在一起要说什么事?是要说鸟还是人?江还是山?稍微想象一下不难领
悟,全诗的主旨大意是描绘一位独立独行、孤傲冷峻的逸士或隐者——蓑笠翁。至于这
个蓑笠翁有多么独立独行、多么孤傲冷峻卓尔不群,可能要仰赖读者解读时的想象力,
此当另说。这里要说的是,题目《江雪》不好,也许改为《独钓翁》或者《钓雪翁》之
后,全诗的主旨大意能够更清晰。记得我小学时学该诗,老师试问我们是否能够领悟该
诗的主旨大意。记得同学中有人嗤嗤笑,能钓到鱼吗?下雪天这么冷,鱼还会出来觅食
吗?那老头没吃错药吧?大意?大意就是讽刺傻老头!
关于审美主张的第三点——表达要精炼、有特色、有力度、有想象空间,我以为这是诗
词区别于其他文学形式的首要特色。如果一撮文字,有主旨大意,但表达效果一般,甚
至可以用几乎差不多文字量的散文替代,那么谈不上诗的魅力和特色。或者,也许可以
叫有韵的散文。试想柳宗元的《江雪》,用散文体也可以通过窜缀那些画面达到表达一
个人的孤傲冷峻、卓尔不群,但可能需要若干倍的文字量,甚至达不到同等的效果。再
比如,我有一首说不上成功的小诗《网遇乡贤》——金岭一望中,不知山阳东。幸在网
际里,欧美比邻同。这首小诗描述了我在网上偶然认识一个老乡的心情。用简洁的文字
记录下自己的欣喜,题赠给对方,表达歆羡和祝福。如果换作散文,可以这样:我和你
老家相距非常近,中间其实就隔着一座叫金岭的山。可是,茫茫人海,咱山东南的人几
乎从未听说过你们山西北的事。仅一山之隔,恍如隔世。真幸运咱们生活在网络时代,
尽管咱们如今分别生活在欧美,但就像隔壁邻居。窃以为后一种散文表达方式不如前面
二十个字效果好,简明扼要又顺口。这就是诗的魅力。当然,这个例子不是说本人的这
首小诗本身有当高的水准,这其实即兴所为,明显有其他不足。如何才能做到诗文表达
有特色、有力度?通常需要充分利用比喻、借喻、夸张以及巧妙选构形象画面。这是方
法论内容,不便在诗词鉴赏中展开。
关于诗词审美主张的第四点——结构要和谐匀称,是指全诗的各部分要有机地、均衡地
表达主旨大意。反过来说,不应该仅用个别词汇或诗句去暗示主旨大意,而大部分文字
却用去雕饰句子。举一个本人认为不成功的反例,我曾经注意到一个网友写回国的感怀
诗。他每一句子都说得上串珠缀玉,并且对韵律特别用心,但八句就有六七句几乎完全
一样的格式,无非是茅屋变成了大厦、曲径换作了马路,最后一句才模糊地表达了一点
怀乡追昔的惆怅。我能感觉得到,他没有用意象在思维,而是全神贯注像砌墙一样在码
字;他特别在意于词句细节的美,忽略了结构的表达力。
押韵,通俗地说就是要念起来顺口。这是语言最朴素的美感,人人都能感受得到。其重
要性几乎是公认的,无需多说。所谓诗词要讲究平仄,也有说法叫“字有定声”,就是
说某些字位上的字用平声还是用仄声,是有讲究的。讲究平仄的好处在于增加诗句的音
律美。据说,不会唱歌的人吟咏起符合平仄规律的诗词也会有唱歌一样的感受。对仗,
我以为纯粹是一个风格,虽有增强表达效果的功能,但其重要性当居最末。
以上是本人总结的诗词审美主张。实话说,关于诗词鉴赏或词话,本人研读得不多。以
上总结只能算是个人偶感,算不上是一家之言,因为我还年幼未“成家”。审美主张,
或者说审美原则,是衡量一首诗词优劣的法器。它有几个维度,不是一把直尺,不能把
所有的诗词放到同一条直线上来排列出任何两两之间的水平高差。用该原则来鉴赏一首
具体的诗词,并不可能要求它的每一个维度都符合得很好。但基于这个原则,我可以探
讨一个文化主题,就是最前面讲到的汉语诗词文化中存在“格律之误”。
何谓“格律之误”?不是说某些诗词存在格律错误,而是说在诗词欣赏和创作过程中,
存在过份重视格式而相对轻视内容的文化现象。文化是一个多义词,有必要在这里界定
我用文化二字的内涵。我所谓文化是指一个民族的普遍性表现或习惯性倾向,这里并不
涉及思想体系和其他价值观念(除诗词欣赏以外)。因此,作为文化现象,是不能通过
举个例来反驳的。比如,我说中国人的民主文化素养(独立、自由、平等、有序的普遍
性表现或习惯性倾向)相对比西方人低,有人就举例反驳说,中国人的素质不低。我这
里说,在诗词欣赏和创作过程中,国人普遍表现为过份地重视格式而相对轻视内容,请
不要举反例说,某某的诗不仅格式典雅,而且也对情对景、言之有物,并且还表达得很
有特色、很有力度。我这里是“漫谈”,不是“论”,于此无需“辩”。老子说,善者
不辯,辯者不善,斯谓大辩者不言。算命先生说,信则有,不信则无。我讲实话、谈实
感,信不信、达不达,全在缘分。
“格律之误”具体来说,就是七条审美原则的最末两条被过份强调,而前面三条被相对
忽视。指出“格律之误”,不是说格律没有价值、没有意义,而是说后两条原则的重要
性不应该超过前五条。个人甚至以为,平仄和对仗只能算作风格,不应该列入审美原则
。但考虑到它在古诗词中有普遍性,所以勉强列为审美原则。为什么说它们不重要?而
古人都觉得重要呢?并且现在多数写古体诗的人都觉得它重要呢?是不是阿W自己玩不
转就说不重要?
我总结诗词文化中存在“格律之误”,根据来自本人对古诗词的阅读欣赏,也来自于观
摩今人所创作的古体诗词。除了这两方面的经验总结,我还进行了逻辑推理。我的逻辑
推理是,根据未受训练的人的诗词欣赏和创作的自然过程顺序,前面七条审美原则的顺
序基本上符合诗词欣赏和创作的自然过程顺序。试想,你要创作一首诗词,通常先有一
个朦胧的表达欲望,接着你谋篇布局,然后有句子的雏形,然后梳理文字使其押韵,然
后调整文字使得声调和对仗尽可能符合规则。自然顺序是平仄和对仗在最后,为什么许
多人的诗作中一眼就看得出平仄和对仗符合得很好,但前三条明显很差或者说诗味很淡
?因为平仄和对仗有相对客观的标准,看得清楚。前面三条体现诗味的浓淡,但却很难
用客观化标准来衡量。
汉语古体诗这种重形势不重内容的文化现象,我认为根源来自于古代科举考试。我在网
上找到了如下出处不详的材料:“历代科举考试,格律诗是必考的,大都为五言六韵或
八韵的排律,悉按朝庭颁布的韵书来调声押韵。隋朝是用《切韵》,唐朝是用《唐韵》
,宋朝是用《广韵》,金、元、明、清都用《平水韵》,清朝改叫《佩文诗韵》,一直
沿用到现在。”由于科举考试是朝廷大事,当局尽可能要求杜绝阅卷评分的主观性,朝
客观化方向发展,因此特别强调格式。历朝历代都把格律诗纳入科考,因此形成了一种
文化传统。也就是说,汉语言诗词欣赏和创作特别强调格式是一种文化传统,并不符合
诗词欣赏和创作的自然规律。
□读者投稿
1 (共1页)
进入ChineseClassics版参与讨论
相关主题
[转载] 打油诗万岁!文人情趣 自家的癖性
生活的缺席写给爱诗的人--什么是诗?
中国古典诗词的虚伪我们在cc成立一个小诗社吧?
文革诗词见证历史三本格律音韵书
谢版主兼一些想法《诗词格律概要》摘要 (1)
有没有诗词入门的资源啊七律:冬末滑雪
想学学中国古典诗词的格律诗5Re: 好了,大家开吃吧
瘦舟:镣铐加捆绑的舞蹈一首不错的七律
相关话题的讨论汇总
话题: 诗词话题: 文化话题: 大意话题: 格律话题: 表达